неділя, 12 липня 2009 р.

Свои враги, р1997

Одна из сильнейших севастопольских формаций второй половины 90-х. Образована в 1996 г. бывшими музыкантами группы ИВАН КУПАЛА Константином Ажищевым (бас-гитара, вокал) и Игорем Тихоновым (гитара), к которым присоединились экс-гитарист ДОХЛОЙ ЛУНЫ Александр Овчинников и Дмитрий Горобец (барабаны), участвовавший ранее в группах ГОРОД и GREEDY VILLAGE. В этом составе СВ заиграли поначалу хард-н-фанк в довольно тяжелой трактовке, записав первое демо из двух песен “Не прет” и “Дай мне шанс”. Вскоре, однако, к группе присоединилась духовая секция в составе саксофониста Виктора Никулина и тромбониста Андрея Череваня, что привело к эволюции манеры СВ в задорный и мелодичный фанк-рок. С этого момента изюминкой команды стал помимо сильного и узнаваемого вокала Ажищева органичный сплав духовой поддержки с форсированным гитарным саундом. Впечатление усиливали тексты, наполненные иронично-хулиганским восприятием действительности, но не лишенные и специфической “вражьей” лиричности. СВ быстро получают известность в родном Севастополе, выступая на всевозможных городских мероприятиях (в т.ч. в “Бункере” и на фестивале “Моторрок”) и записывают своими силами рабочую пленку длительностью примерно в 25 мин. (1997 г.). Однако, в 1998 г. СВ вначале покидает Тихонов для участия в группе ЛОРЕН ДИТРИХ, а затем уходит и духовая секция “по ряду причин совсем не творческого характера”, как утверждают сами “враги”. Прозябание в качестве трио длилось около года, после чего в составе ненадолго появляется Сергей Соколов (вокал, гитара) из той же группы ЛОРЕН ДИТРИХ, с которым была записана песня “Иду с работы”. Вскоре происходит символичный обратный обмен гитаристами, и на место Соколова возвращается Тихонов.
Оригинальным составом СВ предпринимают выезд в Ялту на фестиваль Yalta Jam-2000 (конец ноября 2000 г.), выступив в основной программе феста (во 2-й день) и на гала-концерте (3-й день). Вскоре после этого Костя Ажищев эмигрирует в Москву, и команда более не функционирует в постоянном режиме.
2002 г. ознаменовался временным возвращением лидера, вследствие чего группа дала несколько концертов в Севастополе и совершила повторный выезд в Ялту на один из предвыборных фестивалей (весна 2002 г.). Незадолго до этого была сделана также новая запись, однако на момент приезда группы в Ялту она все еще оставалась в виде несведенных дорожек. В дальнейшем Ажищев воскресил некоторые черты СВ в коллективе НА ТРОИХ.
За время существования группа СВОИ ВРАГИ успела замечательно проявить свой могучий хитовый потенциал. Такие вещи как “Праздник”, “Мало перца” и другие могли бы стать украшением любого общекрымского сборника. К сожалению уникальная манера команды и ее редкий в наше время техничный драйв так и не были должным образом увековечены в аудио-носителях.

Фото: на фестивале "Yalta Jam-2000"

Vragi

пʼятниця, 10 липня 2009 р.

Дмитрий Гладченко, р2001 "100 пудов"


Об этой пленке мне известно немного. Примерно так звучали электрические выступления НЕБРИТОГО ЯБЛОЧКА - Диминой группы 2000-2001 гг. Что не удивительно, принимая во внимание участие в записи его "яблочного" компаньона - известного симферопольского сессионщика Тихона (ОСТРОВ КРЫМ и УНДЕРВУД помимо всего прочего). Состав предельно простой: Гладченко (хиты, вокал, бас-гитара); Тихон (гитарный чес, бэки) плюс минимальный барабанщик,  имени которого я не знаю. Писались живьем на студии "Новый день". Репертуар включает как песни времен СТРАШНЫХ СКАЗОК, так и более поздние вещи. Показательно, что на записи, где нет ни одного гитарного соляка и ни одной "умной" песни, уместилась широкая гамма настроений и густой полистилистический навар. С Гладченко не заскучаешь!

UPD-2012, dec.: Димина жена Лена поделилась такой инфой. "Запись сделана в Москве. Вокал, гитара - Дмитрий Гладченко (Куби); бас - Дмитрий Дмитриенко (Михалыч); барабаны -тоже Дмитрий (Тёрыч)". Так что все вышесказанное по поводу крымского происхождения этой записи просьба считать моим личным косяком :)

Фото: Гладченко в составе FRENO DE PEDALES, август 2001, клуб "Город солнца" (Гаспра), фестиваль "Rockabilly Gul-gulum"
100 pudoff

середа, 8 липня 2009 р.

Юкс, р1997 "Сейшн в общ. №4 СГУ, 24.04.97"

Юра Юкс в 1987 г. играл у Ника Рок-н-ролла во ВТОРОМ ЭШЕЛОНЕ. В последние годы он - активист скаутов Симферополя. Где-то в промежутке была группа ЮКС, состав которой, по-видимому, регулярно менялся. На камерный сейшн в "биологическую" 4-ю общагу СГУ Юкса, которого там никто не знал, привел Миша Гагарин (в тот момент - группа CHESH & THE DON'T). Выступил он последним, совершенно незапланированно, под полуимпровизный аккомпанемент музыкантов Гагарина, самого Миши на гитаре и Вити Трускалова (группа ВЖБЖ) на бонгах... Я зашел в помещение на пару секунд забрать свою гитару и в итоге остался там еще минут на сорок. Юкс очень уверенно наполнил маленький зальчик своей странной, мрачноватой эзотерикой, то наборматывая и негромко напевая нечто среднее между Дамо Сузуки и Эдмундом Шклярским, то внезапно взрываясь воплями кульминации индейских костровых камланий. На фоне белобрысого Вити с безумными глазами и полуголого Гагарина в сварочных очках все это было настоящим культурным шоком для неискушенной общажной публики, привыкшей к более понятным ИГНАЧ-КРЕСТу и ТЕХНИКЕ БЕЗОПАСНОСТИ.
От этого магического действа осталось 4,5 песни, записанные "с воздуха" на магнитофон "Весна". Правда, хозяин магнитофона утверждает, что была полная версия, но найти ее так пока и не удалось. Ввиду поганого качества, ценность запись имеет археологическую, но вполне удачно передает галюциногенную атмосферу выступления этого разового состава.

Фото: Юра Юкс, март 2010

ЮКС

Имеет место кое-какая активность автора в сети: вот и вот

Deja Vu, p2005 "Live на студии "Новый день"

Авторский пресс-релиз фронт-вумена команды Светы Паниной для крымского музыкального портала "Буй":

Группа «Deja Vu» (Симферополь) дата образования: январь 2005 года. 

Состав:
Панина Светлана - авторство песен, вокал, гитара.
Мятка Дмитрий - гитара, аранжировка;
Светлов Виктор - бас-гитара;
Столяров Алексей - ударные, аранжировка;
Меджитов Рустем, Лагутин Александр - духовые.

Группа «Дежавю» - это коллектив звуколюбов, полных энтузиазма и здорового авантюризма. Чем еще объяснить, что, просуществовав чуть более трех месяцев, группа рискнула озвучить плоды коллективного творчества? Что из этого вышло - судить слушателям, а о планах на будущее лидер группы Светлана Панина говорит лаконично: 
Будем искать свой стиль, свой звук. Будем искать своих слушателей - эти люди должны обладать, прежде всего, чувством юмора. 

Зато о каждом музыканте у вокалистки коллектива и по совместительству Светланы Паниной найдется немало слов... Некоторые из этих слов нельзя писать в приличных местах, поэтому здесь приводятся лишь краткие тезисы ее высказываний:

Профессиональных музыкантов в группе практически нет, а те, которые есть - осваивают на репетициях инструменты, к которым их не подпускали в детстве. Например, ударник Леша Столяров с шести лет учился играть на аккордеоне только для того, чтобы выгодно продать его и купить барабанные палочки. Кстати, в своей группе «Оранжевый Огурец» Алексей играет на гитаре и пишет тексты и музыку... Леша - «человек-оркестр», но любим мы его не только за это...
Вдумчивый и музыкальный гитарист Дмитрий Мятка, способен удивить не только интересной интерпретацией музыкального замысла, но и особенным чувством музыкального стиля. Звуки его гитары, в определенном смысле, составляют стержень всей музыкальной композиции.  
Несгибаемый и бескомпромиссный Виктор Светлов способен жестко раскритиковать работу всей группы и каждого музыканта в частности, при этом особенно требователен и придирчив, прежде всего, к себе. Но это, по-видимому, общая черта всех начинающих бас- гитаристов. 
Сейчас даже странно вспомнить, как в самом начале репетиций коллектив существовал без духовой секции. Однажды на репетицию к группе, которая даже и не подозревала, что будет называться «Дежавю», заглянули Рустем Меджитов и Лагутин Саша. Послушали они, послушали и решили: «Дело - труба!». Теперь заглядывают регулярно, несмотря на занятость в группах «Кожаный Олень» и «Оранжевый огурец». Партии духовых инструментов заметно оживили музыку. Кроме того, вид раздувающих щеки Рустема и Александра способен поднять настроение даже бас-гитаристу.
Что касается художественного руководителя, идейного вдохновителя и просто блондинки этого секстета Светланы Паниной, то она заявляет, что говорить о себе хорошие слова - нескромно. А плохие - неприлично... Потому что должна быть в женщине какая-то тайна!
____________________________

Эти три песни - единственная студийная фиксация творчества группы, прожившей всего около года - писались по схеме "заскочили-в-студию-на-5-минут". Вероятно, поэтому так досадно опущены ниже плинтуса духовые. Но несмотря ни на что, запись до сих пор является полноценной и почти единственной струей свежего воздуха в затхлой атмосфере современной симферопольской сцены. Вообще Панина - тот случай, когда как-то особенно печалит отсутствие прилично записанной электрической программы.

Вконтакте

Deja Vu

вівторок, 7 липня 2009 р.

Игнач-крест, р1997 "Мора"

Один из самых интересных продуктов СГУ второй половины 90-х, сформированный студентами истфака Альбертом Пирожковым (гитара, вокал, музыка, тексты), Александром Цветковым (барабаны) и Дмитрием Ломакиным (соло-гитара) в начале 1996 г. К моменту первого выступления (с. Лозовое, 27.04.96) состав дополнили Владимир Шкурко (бас-гитара) и Андрей Шумский (блок-флейта, баян), который особенно хорошо вписался в фолк-роковую эстетику группы. Название группы определилось увлечением основного автора идеи и материала историей древней Руси – в концепции текстов причудливой вязью сплетались языческие и православные темы, замешанные на идейном рок-аутсайдерстве. Сам топоним “Игнач-крест” относится к месту, где монголы, шедшие весной 1238 г. на Новгород, повернули обратно, не дойдя до города 100 верст.
В мае Ломакина меняет Дмитрий Брагин, который составил с Шумским уникальный тандем, ставший визитной карточкой коллектива. Данный состав так и остался самым лучшим за всю историю ИК. Организовав и сыграв за период 1996-1997 гг. несколько концертов в стенах Alma Mater, группа приобрела известность в университетских кругах и по праву стала считаться хэдлайнерами всех мероприятий в окрестностях студгородка. Венчала этот период единственная студийная работа ИК – программа “Мора”, записанная под чутким звукооператорским руководством Алексея Клепикова на репетиционной точке группы, в ночь с 30.04 на 01.05 1997 г. К сожалению многие хиты тогдашних выступлений не вошли в эту запись и ныне утеряны для потомков. Одновременно, летом 1997 г. начинаются проблемы с Шумским, бывшим в тот момент одним из ключевых составляющих звучания ИК. Его бесконечные уходы и возвращения не добавляют коллективу стабильности, и последующие два года проходят весьма непродуктивно. Группа эпизодически появляется на незначительных мероприятиях (акустика во дворце пионеров, октябрь 98-го; сборный сейшн в общ. № 6 СГУ, декабрь 98-го) а на качестве выступлений сказывается весьма нерегулярный график репетиций. К осени 1998 г. у Пирожкова практически готова новая программа, но в это время участие в группе уже большей части состава находится под вопросом. В этот период (1998-1999 гг.) Пирожков периодически ищет нового соло-гитариста, а на концертах в качестве приглашенных музыкантов фигурируют Виктор Трускалов (барабаны) и Павел Бузни (бонги). Лишь 22 июня 1999 г. ИК оригинальным составом (без Шумского) играет в клубе “13 граней” последнее из своих лучших выступлений, включив в два отделения программы все ударные хиты. Это был последний до сих пор выход на сцену Саши Цветкова, после чего он окончательно переключается на карьеру юриста. Также на долгое время выпадает из жизни группы Дима Брагин, а Пирожков и Шкурко остаются вдвоем. Нежелание Альберта проявить гибкость и найти других музыкантов еще более тормозит процесс. 4-го декабря 1999 г. составом Пирожков-Шкурко-Бузни группа предпринимает выезд на фестиваль “АкуРок-27”, в Феодосию, не вызвав там понимания своим на удивление вялым выступлением. По сути, это и было последним действием коллектива в его старой ипостаси. История ИК первых 3-х лет нового тысячелетия знаменательна, пожалуй, лишь возврашением Брагина в 2000 г. и обретением нового барабанщика Коли (экс-СУШАТ ОЛОVО). Тем не менее, вследствие ухода теперь уже Володи Шкурко, коллектив влачил существование в форме акустического дуэта Пирожков-Брагин, изредка выступая на квартирниках и других локальных мероприятиях. Диктат житейских приоритетов в конечном счете свел на нет существование последних осколков старого состава. Группа пропала из поля зрения аж на 5 лет, и казалось, что насовсем. Тем не менее в начале прошлого года Альберт умудрился набрать новый состав и заметно утяжелить звучание. С тех пор было, правда, лишь единственное короткое выступление на одном из сборных симферопольских сейшенов (зима 2009 г.).

Мора

Похоронное бюро, р1994-1995 (compilation)

Хотел было запостить полностью пленку «Мухамор», но, подумав, решил, что это будет несправедливо по отношению к хитам других записей 1995 г. К тому же все раннее творчество ПБ (то есть то, что было до «7Б») являет собой редкие самородки ярких телег, затерянные в мутной воде проходного и откровенно слабого материала. Так что, кажется правильным сделать из всего этого один хороший сборник, ведь и сами пэбэшники собрали любимые вещи со всех альбомов в авторскую компиляцию «ЗэБэ100в». Моя сборка получилась раза в два короче, но зато это сугубый концентрат.

ПС: Кстати, спасибо ПБ за скурпулезную и бережную оцифровку всех главных альбомов - редко кто из групп так заботится о своем наследии тех времен!

Фото: "Похоронное бюро", май 1998 г., после финального выступления в "Ближних Камышах" + Женя Цинклер ("друг семьи", а в недалеком будущем - автор идеи и главред  газеты "Тромбы катакомб"). Слева направо: Пауль, Женя, Дирли, Ташкин, Черный.

ПБ1994-1995