вівторок, 18 лютого 2014 р.

Beck, p2014 "Morning Phase" (review)


Вероятно, для многих существует некое количество авторов, от которых можно стерпеть все, любой эксперимент или, напротив, проходняк. Скорее всего, количество это умещается в пальцы одной руки – такой себе элитный, закрытый клуб для избранных. Мне, по крайней мере, вспоминается буквально три-четыре имени, среди которых особое, почетное место всегда занимал Бэк Хэнсен.

Ужасно не люблю глагол «проживать». Ну, в смысле, например, «проживает по адресу». Какой-то он канцелярско-ментовский, да к тому же и подтекст больно унылый – не «живет», а «проживает», то бишь, влачит существование, убивает время. Но именно этим словом наиболее емко можно охарактеризовать то, чем занимается ныне Бэк в своем меланхолично-раздолбайском мире. Формально новая пластинка движется в пасторально-акустическом векторе его творчества, начатом на альбоме "Mutations” и продолженном на “Sea Change” (все, я думаю, заметили пугающее сходство дебютных композиций). По существу же, в отличие от упомянутых релизов, на ум приходят такие определения как "тень" и "оболочка". Даже "Sea Change" при всей своей заунывности содержал яркие вещи и прекрасно выполнял поставленные задачи (под него и впрямь было легко и приятно плакать в уголке). Единственное, чем можно заняться под новый альбом - это «проживать», бесславно опустошая собственную жизнь никому не нужным набором звуков, каждый из которых был уже сыгран раньше гораздо более вдохновенно и осмысленно. Кое-кто назвал бы это постмодернистским переосмыслением, но я не готов поверить, что самый авантюрный, неожиданный и эклектичный музыкант 90-х решился на такое тривиальное мошенничество, обжуливание самого себя.

Не знаю, действительно ли Бэк хотел написать эти песни или просто выполнял контрактные обязательства, но одно могу сказать наверняка: он первый и пока единственный, кто добровольно покинул мой личный «клуб всепрощения». Что ж, не буду поминать лихом, а лучше буду пялиться на полнолуние под звуки "One Foot in the Grave” и надеяться, что он еще туда заглянет.

пʼятницю, 14 лютого 2014 р.

Как я бодался с википедией

Случилось так, что КУКЛАМ КЛАУСА захотелось возыметь статью в википедии, ну, чтобы все как у людей. Попросили меня заняться этим вопросом. Сам текст появился вполне безболезненно, благо, информации хватало. Дело было "лишь" за внедрением этого текста в наш любимый сетевой справочник. Усмирив лень и пополнив стратегический околокомпьютерный запас чая и еды, я приступил к изучению способов это сделать. Должен сказать, что разобраться в правилах добавления статей в википедию, при всей их разветвленности, не слишком заморочно, но требует определенной усидчивости. Настоящий тупняк и желание плюнуть и забить вызывают порой лишь правила оформления, да и они всяко не сложнее азов html-редактирования или аналогичных фишек блогспота. В общем, я более-менее справился и вскорости лицезрел свой текст, облагороженный вики-движком. Но оказалось, что это далеко не все. Реакция местной полиции нравов последовала незамедлительно - уже через пару часов над моей окропленной потом и кровью статьей появилась красная плашка "статья предлагается к быстрому удалению". Насколько я понял, функции модераторов на википедии выполняют не какие-то специальные люди, а просто мега-опытные пользователи, в связи с чем решение про казнить-нельзя-помиловать может зависеть от порой весьма вольных трактовок местных правил. В данном случае в вину вменялась "отсутствие энциклопедической значимости" статьи, а также мизерное количество авторитетных источников. Вопрос источников - литературных и сетевых - вообще краеугольный для википедии, об этом лучше позаботиться заранее, если захотите повторить мой опыт. Короче, чтобы исправить ситуацию, мне предлагалось оспорить удаление в обсуждении статьи. Что я и сделал. Милостивой волей полиции нравов многострадальный текст был переведен из категории быстрого удаления в категорию просто удаления. Следующие несколько дней я был занят судорожными попытками поиска источников, считающихся авторитетными, и косметическими правками статьи, надеясь, что "просто удаление" - это не столь быстро и неотвратимо. Но в итоге и эти усилия пропали зря. Открыв в какой-то момент привычную ссылку, я обнаружил вот это. Оскорбившись формулировкой "не просматривается ни малейшей значимости", не долго думая, отпарировал весьма радикально, за что мне был обещан волшебный банхаммер. Позже гнев сменили на милость и посоветовали продолжить тяжбу в более удаленной инстанции, но я, ввиду отсутствия смысла, забил. Такие дела. Хочу сказать, что формально вики-модеры правы, доколупаться почти не до чего, за исключением того обстоятельства, что значимость моей статьи, похоже, оценивали люди, далекие от музыкальной критики. Так или иначе, дабы текст не пропал совсем, выкладываю его на своем маленьком, но гордом бложике. Не википедия, конечно, но и не шо попало :)


«Куклы Клауса» – музыкальный коллектив, образованный в 1995 г. в городе Севастополь (Крым, Украина). Исходный состав, называвшийся сначала «Ку-Клукс-Клаус», включал в себя 3 человека: Дмитрий «Киса» Головков – вокал, гитара, автор песен; Владимир «Боб» Шевяков – бас-гитара; Александр «Доктор» Трухтанов – барабаны. В 2005 г. группа меняет название на современное и переезжает в Киев.

Стиль 
Сами участники характеризуют стиль группы как «арт-панк». Если все же пользоваться более прозрачной терминологией, можно отметить, что музыкальная манера КК тяготеет к гитарному пост-панку с не совсем обычными для данного направления трехголосием и классической флейтой. Тексты Головкова русскоязычны и посвящены, как правило, социальной тематике. 

История
Ку-Клукс-Клаус: 1995-1997
Летом-осенью 1995 г. начинаются репетиции в виде трио: Киса, Боб, Доктор, но официальной датой рождения группы принято считать день их первого концерта – 21 ноября, фестиваль «Веселый Дестрой – 2» в кинотеатре «Дружба» (организатор – Геннадий “Wild Myron” Миронов). Зимой состав пополняет Анна «Анечка» Замрий (флейта, вокал), в дальнейшем ставшая одной из важнейших составляющих звучания коллектива.
В первой половине 1996 г. в домашних условиях производится дебютная запись, незатейливо озаглавленная «Ку-Клукс-Клаус» (звукооперератор – Боб, обложка – Мария Пилунская). Летом на севастопольской студии «Зурбаган» фиксируется песня «Нам с тобой» (звукорежиссер - Фил Венский, продюсер - Джон Барулин). Запись второго домашнего альбома (без названия) следует зимой 1996-97 гг. Этот период в аудио-истории группы хоть и отличается некоторым однообразием материала и наивностью подачи, но уже содержит все элементы, из которых впоследствии сложилась поздняя, зрелая стилистика КК: жесткая, незыблемая опора ритм-секции с навешенной на нее рваной гитарой, эмоциональным вокалом и флейтой.
В феврале 1997 г. Доктор уходит в севастопольскую фолк-рок-команду «Нашлись и Потерялись». На этом этапе коллектив прекращает существование.
Куклы Клауса: 2005 – 2013
В 2005 г. квартет севастопольцев под скорректированным названием воссоединяется в Киеве и приступает к репетициям новой программы. Первый год столичной деятельности группы знаменателен прежде всего появлением в составе бэк-вокалистки Катерины «Кэт» Стебновской, которая своими истошными воплями в мегафон и угловатыми танцами на сцене придала аудио-визуальному облику КК завершенную форму. Кроме того, у коллектива появляется директор – Юрий Дьяченко, с тех пор бессменно ведущий дела КК.
2006 г. приносит первый киевский альбом “Intra” (студия “Innertion”, звукорежисссер Александр Жжищенко, асс. звукорежиссера - Ярик Рок-рок-рок, сведение – Владимир Крипак), явно продемонстрировавший всестороннее взросление группы и содержащий ряд бесспорных концертных хитов: саркастичные «Менты», патриотический «Севастополь», неожиданно лирическая «Песня для женщин про детей» и другие. С этим репертуаром КК постепенно завоевывают аудиторию киевских клубов («Барви», «Майдан», «Docker ABC», «Прайм», «Филин» и др.), а на песню “Drink Blues” с этой пластинки снимается первый видеоклип (интернет-премьера – 1 ноября 2007 г.).
В первой половине 2008 г. группа дает несколько выступлений, после чего следует перерыв длинной почти в год. В июле 2009 г. информация о КК появляется на страницах российского журнала «Саквояж СВ» (заявленный тираж 400 000 экз.) в статье Евгения Маргулиса о молодых командах. Концерты возобновляются практически одновременно с началом работы над новым альбомом «Фиолетово», презентация которого состоялась 3-го декабря 2010 г. в клубе «Майдан». Вторая киевская пластинка КК, записанная на трех разных студиях (“Britrecords”, “Postmodern” и “Le Doyen”) и сведенная на четвертой (“Baker Street”), до недавнего времени являлась их самым монументальным студийным творением. Из 15 треков половина пришлась на новый материал, а половина – на перезаписанные вещи с альбома “Intra. Именно в пресс-релизе к «Фиолетово» на официальном сайте КК было предельно коротко и емко выражено основное послание группы: «Слов – нет. Злоба - достала! Добро – не работает!!!». Мультипликационный клип на песню «Бодуны» был помещен в сеть в декабре 2011 г., а летом 2012 г. был замечен в эфире музыкального телеканала “А-one”.
В начале лета 2011 г. состоялось появление группы в эфире «MTV Україна» с заглавной песней грядущей студийной работы. Мини-альбом «Sуpervaйzer» был представлен публике 10 октября 2012 г. в арт-клубе «Бочка». Несмотря на скромные размеры (шесть треков плюс кода), именно начиная с этой пластинки, по сути дела, можно говорить о концептуальном подходе к материалу. Смысловое наполнение - история о Супервайзере, герое нашего времени, в обрамлении ключевых для человеческого существования антитез (любовь-ненависть, бедность-богатство), восприятие которых пропущено через искривленную призму современной городской среды обитания. Противопоставляется всему этому некое «тайное общество честных» - людей, живущих вне системы, но параллельно с ней. Альбом, в отличие от предыдущего, записан практически живьем (студия «Бобина рекордс»), и лишь вокальные партии были наложены позже (студии «Горьков саунд» и “Le Doyen”). Сведением (уже третий альбом подряд) занимался Владимир Крипак (студия “Baker Street”). Также здесь впервые зазвучали минималистичные клавиши Станислава Фирсова (он же Beale McHarris), сыгравшего в трех песнях.
Концептуальная тема в творчестве группы получила неожиданное развитие в следующем году: 21 сентября 2013 г. на фестивале «ГогольFest» в Выдубичах состоялась презентация панк-мюзикла «Ивушка», посвященного одноименной севастопольской танцплощадке времен позднего СССР, а точнее одному из эпизодов ее истории – массовой драке, произошедшей там в 1987 г. На этом фоне разворачивается личная драма. Как заявили сами музыканты, «наша история о конфликте, конфликте понятий, конфликте старой замороженной истории про честь и новой, зарождающейся, бандитско-быдлотской портовой идеологии». Почти сразу появляется и студийный вариант мюзикла, который, впрочем, пока не обнародован. В этот период в связи с личными обстоятельствами коллектив покинула Анечка и, таким образом, в создании «Ивушки» участия не принимала.

Дискография
1. «Ку-Клукс-Клаус» 1996-97 (не тиражировался) 
2. «Intra» 2006 (самиздат) 
3. «Фиолетово» 2010 (самиздат) 
4. «Sуpervaйzer» 2012 (самиздат) 
5. «Ивушка» 2013 (в производстве)

Участники группы в других проектах
Доктор с 1997 г. по 1998 г. участвовал в группе «Нашлись и потерялись». Анечка в 2013 г., по возвращении в Севастополь, играла в джаз-роковом коллективе “Fusion Orchestra.

Фото: КУ-КЛУКС-КЛАУС, 1997 г.