середу, 11 грудня 2013 р.

Алексей Бабошин, р2000


Более несвоевременного поста в этом блоге, наверное, еще не было. Почему? Он про очень несвоевременную музыку. Песни керченского автора Леши Бабошина, как и весь его образ, кажутся законсервированными в давно не существующем времени-пространстве. Неотступно преследует аналогия с Майком, но если Майк адаптировал Лу Рида и «стоунз», то в случае Бабошина мы находим самозабвенное погружение в американский хиппи-фолк 60-х. Отнюдь не технически – аранжировки отсутствуют как класс, а исполнение зачастую коряво. Но Леха (как и Майк) ухитрился поймать и, что редко и ценно, весьма точно передать настроение той музыки. Бесхитростные мелодии и наивные (местами чересчур), однозначно узнаваемые тексты – обитатели того же мира, что и Саймон с Гарфанкелом, THE BIRDS или ранний Дилан. Бабошин явно дышит с ними одной газовой смесью и даже, по примеру Дилана, нашел себя в протестантизме. Мне совершенно не нравятся его христианские песни, но не могу не отметить, что и они на голову выше, чем любые самодельные гимны прочих бардов-проповедников. В данную сборку вошли в основном его ранние хиты  90-х, записанные, правда, несколько позже, ориентировочно в течение двух домашних сессий 2000 года (спасибо Андрею Кроту за предоставленные пленки). К сожалению, на этих кассетах отсутствует лучшая, на мой взгляд, вещица "Кошка любит рыбу". И еще сноска: Катерлес (оно же Войково) - село неподалеку от Керчи. 


середу, 30 жовтня 2013 р.

Жил-был парень по имени Лу

Это не некролог. И не новостийный текст. Да чего там, я вообще не уверен, что это кто-то прочтет. Просто случилось нечто, оставившее внутри пустое пространство, которое уже не сможет заполниться ничем другим. Кроме этих букв, которые нужно написать. То есть, такая сублимация своего рода - вот что это. 

Я впервые разделил чувства тех толп на похоронах Высоцкого и Цоя. Раньше было лишь умозрительное понимание потери чего-то важного. Сколько крупных деятелей рок-эпохи ушло за последние 10 лет? Харрисон, Баррет, Джеймс Браун... Рон Эштон, Элвин Ли, Рик Райт... И каждый раз: да, важно, да, жаль. Лу Рид был не просто важен для меня. Он был, как я с удивлением вдруг обнаружил, частью меня. Это почти физиологическое чувство: место, которое он занимал, теперь свободно...

В мире, как всем известно, есть два типа людей. И тем, и другим бесполезно объяснять что-либо о группе VELVET UNDERGROUND. Одни уже и так все знают и понимают, а другим нихрена не объяснишь. Тем не менее, не грех лишний раз напомнить, что "вельветы", в общем-то, сделали для панка, пост-панка и прочей альтернативы (включая современную) то, что "битлы" сделали для поп-рока, а "роллинги" - для харда. Игги Попа породил никакой не Боуи, а именно первые две пластинки VU, да и сам Боуи многим им обязан. Походя были заложены исходники для таких крайних форм как нойз, индастриал, дроун-эмбиент. Все это было сделано задолго до того, как стало актуально, "Foggy Notion", к примеру - идеальный пост-панк за 10 лет до появления термина. Мир в то время, как вы помните, был цветаст и волосат, ужасы героиновых нью-йоркеров пришлись, мягко говоря, не в кассу. Один из самых влиятельных альбомов за все времена утонул в розовых соплях о мире и любви, доносившихся в изобилии с Западного побережья.

Первая моя запись "вельветов" - это было довольно странное событие. Последний год школы, все вокруг тогда слушали стандартный триумвират ГО-Секспистолз-Нирвана. Но бывали исключения. Одним из таких стала попавшая мне в руки кассета с альбомом VU, и для меня это было первым погружением в те самые лохматые 60-е. Количество гениальных песен, сконцентрированное на единице звуко-пространства, и по сегодня кажется мне невозможным.  

Принято считать, что Рид - прежде всего певец темных сторон жизни. Но самая трепетная, нежная и умиротворенная песня о любви, которую я слышал вообще, написана как раз им. Это "Perfect Day", где мелодия, текст и аранжировка настолько точно подогнаны и подчинены одной идее, что само слово "любовь" было бы возмутительно лишним в ткани песни. Мимолетная драгоценность, невозможность повторения - те дни, на которые мы неизменно молимся весь остаток отпущенного времени. И надо видеть, как слезы текут по щекам Мо Такер во время концертного исполнения "I'm Sticking with You", чтобы понять всю силу лирического таланта Лу. Он так и не научился играть на гитаре. Но он чувствовал чувства!

Что могло бы быть дальше? Говно вопрос, конечно. Отслушав последние два сольника, я ничего не понял, ну а нужно было понимать-то? Рид помирился бы с Кэйлом. Позвал бы Мо Такер. Нашли бы гитариста - благо, Моррисон не был незаменимым... Рид и Кэйл. История и сослагательное наклонение... Ничего уж нет. И место останется насовсем свободным. И долбаный койот свалил в свои американские горы, а мы будем жадно и долго догрызать его кость.

пʼятницю, 27 вересня 2013 р.

Куклы Клауса - новая тема!

На Гогольфест, как наверное понятно, я не попал. Что ж, утешаю себя тем, что "Ивушка" уже вот-вот, буквально на подходе в студийном варианте. А еще "клаусы" порадовали свежей песенкой, которую набросали прямо на саундчеке. Видео прилагаю. Поскольку следить за творчеством коллектива удается лишь эпизодически и на расстоянии, наличие в составе клавишника (да еще и шотландца - Билла Макхарриса) явилось для меня неожиданностью. Он, оказывается, сыграл и в трех песнях на "Супервайзере", а для "Ивушки" вообще спецом купил новую клавишу. Короче, как и всегда, отчаянно радует положительная динамика, и песня наглядно демонстрирует ее наличие!

вівторок, 24 вересня 2013 р.

Страшные сказки, "Дядя Страх", Севаст, 15.09.13

Запоздалое видео с открытия Севастопольского филиала байк-паба "OK & Custom". "Сказки" были там бесспорно лучшими, Клепиков в роли фронтмена даже меня умудрился удивить. Особенно удался "Дядя Страх", появившийся в программе обновленного состава СС недавно. К сожалению звук на видео плохой, да и вообще этот леденящий душу номер надо было слышать живьем и ощущать кожей. Но все равно выкладываю, ибо даже тут видно - группа в очень хорошей форме. Хозяевам площадок (если таковые вдруг захаживают на мой скромный бложик) рекомендую обратить внимание! Ну и напротив, музыкантам предлагается обратить внимание на то, что, договариваясь о концерте в "OK & Custom", они теперь автоматом получают 2 в 1 - возможность отыграть в двух городах подряд. При планировании тура это может оказаться полезным. Короче, вот и я уже докатился до рекламных постов))


четвер, 5 вересня 2013 р.

Куклы Клауса, панк-мюзикл "Ивушка". Скоро!

Никто ничего такого не подозревал, но это произшло! "Клаусы" замахнулись на крупные формы. Концептуальное произведение в стиле панк-мюзикла будет представлено группой на ближайшем "Гогольфесте", 21 числа сего месяца. Интригуют два момента. Сама постанова, конечно: можно ли сложную смысловую конструкцию органично развить на незатейливой в общем-то музыкальной базе КК? Мне навскидку приходит на ум лишь один подобный пример: шедевр HUSKER DU "Zen Arcade". Так что, если панки берутся умничать - это в любом случае крайне необычно и любопытно. Второй момент - тематика. Локальная севастопольская история, о которой даже среди местных помнят лишь старожилы (массовая драка на дискотеке "Ивушка" в 87-м году - вот вам и сюжет для мюзикла!), должна по замыслу авторов превратиться в общественно важный мэсседж о конфликте идеологий и чуть ли не о вечных истинах. Короче, я фалломорфирую, дорогая редакция! Ну и потом - это же "клаусы", а они порожняки не гоняют в принципе! В связи с чем планирую съездить. Если получится, то вернусь - расскажу, как дело было. А пока вот ссылочки с более подробной инфой:

мордокнига

A-one

середу, 4 вересня 2013 р.

Yalta Live Weekend, 01.09.13 (Король Фу-Фу I и Оркестр Че)

Вот и появился снова повод вспомнить о рубрике "Живой уикенд". На этот раз, впрочем, оба события, его составившие, уместились в одно лишь воскресенье - по совместительству первый день осени. Для начала в привычном и родном уже байк-пабе "OK & Custom" отыграли плановый концерт "короли", удивив и порадовав трогательным новшеством в виде двух юных барышень на подпевках и с лохматыми шарами из полиэтиленовых пакетов в руках (на манер американских школьниц-болельщиц). В сочетании с Колиной ретро-футболкой и Кругловенко с перебинтованной ногой выглядело все это по-хорошему феерично. Первое отделение, правда, вышло каким-то чинным - группа долго раскачивалась, а Кот - единственный человек, сподвигнувшийся на лютый пого-дэнс - был вежливо, но твердо попрошен воздержаться. Это навело на забавные размышления о том, как изменились времена: 20 лет назад на концертах "королей" все были такие как Кот, а разрушительные последствия всеобщих танцев считались более-менее нормой. Впрочем, важнее, конечно, музон, который у КФI, ввиду наличия теперь уже двух гитар, клонится куда-то в нойз, и это нифига не убавляет драйва! На традиционном видео с мыльницы - новый хит группы "Павел Петель", который нынче народ требует на бис заместо "Оли". 
Еще за пару часов до сейшена в пабе отзвонился Дред и сообщил о намечающемся внезапном квартирнике ОРКЕСТРА ЧЕ из Харькова - типа, после "королей" можно подтягиваться к нему на чердак, где все и будет. Вот странно, думал я. Имя команды на слуху уже лет шесть, наверняка пытался что-то слушать, но, хоть убей, не помню ни нотки, ни даже обобщенно стиля, в котором играют. Уже потом понял, почему. В этой нише, как мне кажется, все, что можно, сделала еще 5NIZZA на первом альбоме - акустический полухип-хоп - полураггамаффин, все эти игры со словами и.т.д. Лично мне скучновато, хотя сделано все на отлично. Был бы я меньше избалован всякими изысками, обращал внимание на качество, а не на смысл - мне бы несомненно понравилось. Парень с кахоном, конечно, великолепен, и поют они здорово на два голоса.

Фото: ОРКЕСТР ЧЕ на сквоте у Дреда
 

неділю, 4 серпня 2013 р.

вівторок, 23 липня 2013 р.

Пепел Сбейс (Александр Ханин), р1992-96 + журнал "Выбрей попу"

В универ я поступил в 95-м, так что группу ПЕПЕЛ СБЕЙС в функциональном состоянии почти не застал. Зато на протяжении следующих пяти-шести лет мне регулярно цитировали припев одной из их телег:

Но у меня такая рожа,
На Фредди Крюгера похожа,
И пусть я чуточку моложе,
Но все равно - такая рожа.

Цитата, даже без привязки к мелодии, застряла в мозгу с первого раза, и этот факт (а заодно и частота цитирования) наводил на мысли о бесспорном суперхите. За это время я пару раз встречал и самого Ханина (в "2-х капитанах" и еще где-то). Он был нетрезв, боевито настроен и рассказывал каким-то барышням про свою группу, с которой он еще наделает шороху. Было очевидно, что к тому времени его ореол легенды сейшенов в клубе "Маяк" и ДКЖ изрядно поблек... А недавно ко мне вконтактике стукнулся человек, вероятно принимавший активное участие в симферской панк-тусовке конца 80-х - начала 90-х (группы ВТОРОЙ ЭШЕЛОН, ЗЭ БЕДЛАМ, ПЕПЕЛ СБЕЙС, ПОГРОМ). У него на странице я обнаружил вполне сносные по тем временам ранние записи ПЕПЕЛ СБЕЙС, нормальную цифровку дебютника БЕДЛАМа и записи других, неизвестных мне команд. К сожалению его личность скрыта за ником, так что я не могу огласить имя героя (вполне возможно, он и сам этого не хочет). В любом случае, ему - наше гигантское редакционное спасибо! Но оказалось, что этим подгон не исчерпан. Там же я нашел и единственный номер самиздатовского журнала "Выбрей попу" (1996 г.), о котором ранее только смутно слыхал. Должен сказать, что это не только превосходное свидетельство конца эпохи самодельных рок-изданий, но и весьма увлекательное чтиво. Представляет собой совершенно классический панк-зин со всеми надлежащими элементами: машинописный текст, фото-коллажи и максимально вольный, задорный и самобытный стиль изложения - именно так звучали "военные истории" (см. Ди Снайдер "Курс выживания для подростков") крымской панкоты конца прошлого века. Но кроме этого там обнаружились и действительно важные с исторической точки зрения материалы - я, например, первый раз прочитал внятные (а главное - по совсем свежим следам) воспоминания о фестивале в Приморском парке, г. Ялта, август 93-го (как раз за авторством Ханина), собравшем на одной площадке значительную часть тогдашней симферопольской независимой музыки. Тут же имеется и перепечатка из "Крымского комсомольца" за 1987 г. известной статьи "За ширмой фирмы", после которой началась травля Ника Рок-н-ролла. Полный текст этой статьи, кстати, не так-то просто найти в сети. В целом можно констатировать, что издание является не просто семейным альбомом групп ЗЭ БЕДЛАМ и ПЕПЕЛ СБЕЙС, но довольно качественным срезом того периода симферопольской сцены в целом сквозь призму восприятия всего этого ее радикальной панк-ячейкой. Я хотел было удержаться от цитат, чтобы не портить полноту впечатления, но решил все же привести несколько произвольных фрагментов, дабы читатель понимал, с чем столкнется. 

"Обнаженное тело синего цвета - первое, что увидела милиция, прибывшая по вызову соседей" 

"Итак, что мы имеем из этого? Да ничего! Кроме вечного, замусоренного всяким говном, провонявшегося до невыносимости полукоридора-полуподвала с временными входами и выходами..."

"Хан, одетый в черный пиджак, черный свитер, черные кожанные брюки, черные туфли, а возможно еще черные трусы, майку и носки, обводил зал своими черными глазами и поливал зал черным юмором..."

Орфография, ясен пень, сохранена. Стоит сказать и о, собственно, музыке ПС. Против ожиданий это оказался не традиционный панк-рок в духе того же БЕДЛАМа, а простоватый пост-панк с живым, но, к сожалению, плохо читаемым в записи вокалом Ханина. В архиве - избранные треки из того, что удалось выкачать из контактика. 

Пепел Сбейс + Выбрей попу

понеділок, 27 травня 2013 р.

The Cat Empire, p2013 "Steal the Light" (review)

Признаться, мне всегда было непонятно, почему этих солнечных австралийцев не слышно в отечественном теле-радио-эфире. Да что там говорить, даже более искушенная аудитория почти не имеет представления о людях, создавших на протяжении 10 лет студийной истории увесистую и сочную гроздь абсолютно радио-форматных хитов, вполне способных не только делать погоду не слишком тупых FM-трансляций, но и, как говорится, "зажигать" танцполы, хотя бы даже и в виде ремиксов. Дружелюбный замес фанк-рэггей-ска-хипхоп-латина ингредиентов, пара обаятельных вокалистов, лихой ди-джей, несложная натур-философия текстов - это ли не идеальная музычка для уставших от MANU CHAO? Но, ввиду неких ускользающих от моего понимания правил шоу-бизнеса, вышло вовсе и не так. Да и момент, честно говоря, упущен. Уже предыдущий студийный альбом группы "Cinema" содержал наряду с очередной порцией шлягеров ядовитые ростки кризиса жанра, скорее рано, чем поздно настигающего любую поп-роковую формацию с таким бесхитростным подходом к материалу. В новом релизе эта тенденция, как водится, усилилась. Особенно заметно падение градуса драйва - группа стала значительно тише, как-то устало звучит хулиганский тенор Энгуса, ушел в глухую аскезу ди-джей (кроме одной бодрой вещицы "Go" - тут он развернулся как в старые-добрые), а причесанный лэтин-рок все больше теснит рэггей, фанк и хип-хоп. Последняя треть пластинки уж совсем сонная, но, впрочем, дослушивается таки с открытыми глазами. Несмотря на всю эту грусть-печаль данная работа нет-нет да и блеснет иной раз хитовыми искрами, убедительно напоминающими нам, что звучит музыка "имперских котяр", а не каких-то там спившихся лабухов из мексиканского кабака - это такие вещи как "Still Young", "Wild Animals", та же "Go" и задумчиво-красивая заглавная "Steal the Light". И хотя их шестой студийный альбом совершенно бессмысленно ставить рядом с "So Many Nights" и даже "Cinema", все же это весьма цельная и достойная пластинка чуть ли не единственной группы, откровенно развлекательное звучание которой не выглядит кощунственно в наше смутное время. И да, хоть это и не вполне относится к музыке, не могу не отметить: редкая обложка, на которую приятно смотреть, среди легиона унылых анти-дизайнерских квадратиков.

вівторок, 21 травня 2013 р.

QB memorial, кафе "Балаклава", 19.05.13

А было хорошо. Естественно, пришли только свои. Из незнакомых с Димой лично (но знакомых мне) я увидел лишь Свету Евченко с бойфрендом. Мероприятия такого междусобойного характера почти всегда проходят ровно и тепло - все знают, зачем собрались. Но в этот раз было кое-что особенное. В первую очередь Димины песни - они как-то не становятся менее свежими со временем. Ну и потом, исторический "секонд эдишн" СТРАШНЫХ СКАЗОК - это вам не заурядный сейшн из серии лишь бы шо. Программа у группы пока что невелика, но к грядущему концерту в Ялте (ориентировочно середина июня) обещает серьезно расшириться. Очень достойно продолжил тему Сергей Чупиков (особенно порадовало его исполнение "Я к тебе вернусь"), а затем и Славик Хрипко со своим коллективом ТРИ ТОПОРА (правда, без Некрасова), инициировавший венец всего хэппенинга - общий джэм "Реактивного самолета". Короче, все было на своих местах, и жаль только, что некоторые люди, смотревшиеся бы однозначно уместно на этой сцене, отсутствовали. Ролик одного номера "сказок" со своей мыльницы прилагаю, но рекомендую ознакомиться также с традиционным видео-попурри Игоря Негуча - оно гораздо лучше. 

Фото Игоря Негуча: новые СТРАШНЫЕ СКАЗКИ; слева-направо Дмитрий "Баби" Смирнов, Алексей Клепиков, Валерий Шум, Юрий Бугаец



понеділок, 13 травня 2013 р.

Приятные неожиданности от "Страшных сказок"

Мода на реюнионы старых команд ощущается в последние годы и в Крыму. НАШЛИСЬ И ПОТЕРЯЛИСЬ в Севасте, керчане pSCOFF, КОРОЛЬ ФУ-ФУ I в Ялте вспоминаются только навскидку. Но среди всего этого ностальгического великолепия воссоединение СТРАШНЫХ СКАЗОК (совершенно внезапное и неожиданное) выглядит особенно интригующе. Не только потому, что в этом участвуют оба музыканта оригинального состава: гитарист Юра Бугаец и барабанщик Валера Шум. Новая версия СС - это настоящая супергруппа в местных масштабах, поскольку за бас-гитару взялся экс-АФРОНТовец Дима "Баби" Смирнов, а основной вокал достался Леше Клепикову, который всегда умел и любил попеть песен Гладченко под гитару и регулярно исполнял некоторые из них на своих сольных выступлениях. Состав, похоже, подобрался максимально естественный, насколько это вообще возможно в отсутствии Главного... Собственно, результат можно будет заценить в воскресенье. Конечно, на этом концерте будут и другие участники, наверняка Славик Хрипко (экс-РОЗА ИЕРИХОНА, где с ним играл и Бугаец), наверняка Тихон и Айдер - соратники Куби по НЕБРИТОМУ ЯБЛОЧКУ. Но лично я туда еду на, ни больше ни меньше, первый концерт "сказок" за 20 лет. К такому знаменательному событию отыскался и еще один важный подгон - всплыла бобина с одной из первых копий мастера записи "сказок" 92-го года на радио (это то, что у меня в самом первом посте, им посвященном, называется "Демка 1"). К сожалению в новой версии отсутствуют 2 песни: "Анатомия" и "Еду я..." - возможно они были записаны позже. Общее качество, конечно, неизмеримо лучше, звук объемный, плотный, баса, которого в моей старой цифровке были какие-то совсем следовые количества, тут более чем достаточно. Не обошлось без мелких косяков пленки на оригинальной катушке, но зато два важных момента: не пропадает звук в начале "Удивительной страны" и не обрезана концовка "Реактивного самолета". Так что это действительно ценное дополнение к "сказочному" наследию - спасибо, опять же, Клепикову, перегнавшему запись с бобины на неюзанную кассету.

Бобина

неділю, 28 квітня 2013 р.

Владимир Ташкин, "Все те же" (video 2013)

Новое видео Ташкина. Лаконичное и философическое. На песню 10-го года, хотя я ее, похоже, ранее не слышал. НЕПАЛ-фэмэли последний год ведут совсем уж партизанскую жизнь, и я пользуюсь этой небольшой зацепкой, чтобы анонсировать грядущий фильм о концерте-презентации альбома второго лидера группы, Володи Бижана, состоявшемся как раз почти год назад. Все будет, и будет скоро!

четвер, 18 квітня 2013 р.

И снова "Графоман 42"

Затеял тут серию эстетских статеек под общим названием "Байки хронического меломана". Пока что наваял одну. Сугубо с целью собрать до кучи накопившиеся мысли, а заодно разогнать предсезонную скуку. Но, поскольку для "тромбов" это как бы совсем уже оффтоп, постить их сюда в полном объеме не буду. Зато вся эта писанина пришлась вполне ко двору в "Графомане 42", чем и пользуюсь как поводом напомнить о существовании этого симпатичного культурологического ресурса. 

понеділок, 15 квітня 2013 р.

The Lamp, "Legends" art-cafe, 19.04.13

Я не слишком люблю пиарить мероприятия с моим участием, и это не поза, честно. В качестве косвенного свидетельства может послужить то, что моя роль в данном коллективе - весьма скромна и необязательна. И, несмотря на то, что полноценный обзор творчества ялтинской группы THE LAMP я приберегаю для более весомого повода (когда-то же мы все-таки запишем нормальное демо, я надеюсь), все же пользуюсь случаем и рекомендую сходить послушать. Живой, добротный поп-рок с фанко-лаунжевыми корнями еще никому в этой жизни не вредил. Если вы, конечно, не маргинал-тяжеловес)

понеділок, 25 лютого 2013 р.

"Кончился кайф". Снова плохие новости. Виталий Егоров, R.I.P. 21.02.13

На днях стало известно о гибели Виталика Егорова, лидера группы ЯГ МОРТ, г. Инта. Как это ни грустно теперь признавать, я всегда хотел что-нибудь о них написать, но не находил повода. Типа, они-же-не-крымские. Но все равно собирался, ждал, за что зацепиться, альбом или выезд на фестиваль, что-нибудь. Вот, подкинул повод Виталик - лучше б не подкидывал... 

С ЯГ МОРТом связан для меня эпизод длинной в два летних месяца - июль и август 1997 г. Время было мутное, драйв начала 90-х давно схлынул, все где-то учились-работали. Как-то позвонил друг Шура и пообещал привести двух иногородних гостей. 
- Охуенно лабают, вот увидишь, - я думаю, что он сказал примерно так.
Вскоре он пришел и привел. На чердаке, где я тогда жил только летом, был суровый июльский "ташкент". Парни, постарше нас, выглядели скромно и сказали, что из Питера. Как-то почти сразу взялись за инструмент (у одного - акустический бас). 
- Сыграйте что-нибудь для знакомства, - распорядился Шура. Дуэт гитара-бас завел нечто таинственное и прихотливое, а от пения и слов на жарком южном чердаке запахло Севером:

Старая телега, старая как мир, как земля,
Проезжая по небу зацепила меня,
Я иду по следу, я шепчу слова про себя,
Я бросаю монету и стараюсь понять,

Что ведет меня из тепла в холод,
Ломая логику дня,
Что меня бросает из сытости в голод,
И уводит прочь от тебя, прочь от тебя.

Пелись потом и другие темы, но эта почему-то сразу запомнилась. Вообще в тот момент они показались мне сильно "под" АУКЦЫОН, тогда это было распространенное явление. Только позже я разглядел самобытность Виталика-автора. 
У нас с Шурой имелся довольно уже заскорузлый панк-проект, и мы пытались репетировать в актовом зале медучилища. Притащив туда Виталика и басиста Мишу, мы радостно принялись мутить какой-то сейшн, который в итоге разогнали мусора и директор учебного заведения, тупо вырубивший электричество. Так что живыми выступлениями группы ЯГ МОРТ в Ялте смогли насладиться лишь посетители репетиций, и в моей памяти все это отложилось очень грандиозно, особенно всеобщий джэм на "А мне похуй", который мы готовили на конец выступления. Наутро после свинченного сейшена мы одуплились на раскаленном чердаке и попытались записать несколько песен Виталика; вышло криво, но местами забавно. В конце августа Егоров с Мишей стартовали обратно, оставив кассету, которую записали в Запорожье, еще по пути в Крым. Мы ее потом до дыр заслушали, но это было позже. И, прощаясь с Виталиком, не думали, конечно, что делаем это насовсем...

ЯГ МОРТ, насколько я понимаю, всегда была из тех групп, где все прочее вращается по орбите автора-исполнителя. Это не в обиду остальным участникам процесса, а всего лишь констатация, что песни Егорова - в нем главное. Как-то он умудрялся свою сентиментально-циничную философию делать точной как лазерный прицел и при этом класть ее на совершенно магнитные мелодии. Это были такие темные, минималистичные байки-зарисовки разочарованного городского созерцателя, одним глазом глядящего внутрь себя, другим - наружу. Он мог делать это с отстраненно-глумливой усмешкой ("Никому не везет", "Про мента") или, напротив, максимально драматично ("Не та", "Без тебя"), но все, в общем, было про одно и то же, и картина рисовалась очень законченная. Был у Виталика свой секрет, своя шаманская вселенная, назовем это так...

Чуть ли не первое, что я предпринял, дорвавшись 5 лет назад до безлимитного интернета, это поиск в сети следов группы ЯГ МОРТ. В итоге набрел на городской форум города Инта, а потом завел страницу в контактике. Там оказалось много песен, которых раньше не слышал, и это было как бы второе, через 10 лет, знакомство с Егоровым-автором. Вообще, на сообществе ЯГ МОРТ много всего имеется, в том числе, наверное, самое полное собрание записей. Админы сообщества также подготовили и реализовали A Tribute to ЯГ МОРТ, в котором мы с Шурой поучаствовали песенкой "Негры". 

Что еще? Как и многие, возможно, вспомнил сегодня строчки "Деревянного парохода", одной из самых лаконичных и красивых баллад на русском языке, известных мне:

Пароходы под землей не зовут нас за собой,
Все равно мы к ним придем каждый, но своим путем.
Это правда, это ложь, говорливая вода,
Расстаемся навсегда,
Буду петь и буду пить, не буду плакать.

В архив я закинул сборник любимых вещей с большинства записей. Прощай, Виталик. Спасибо за песни.

пʼятницю, 15 лютого 2013 р.

Галина Махина, р2003-2004 (?), московская запись

Галя Махина, возможно, известна большему числу людей в качестве препода ТНУ, чем в качестве музыканта. Так сложилось, что, являясь настоящей долгожительницей симферской муз-тусовки, она не ведет активной концертной жизни, в связи с чем ее песни знакомы лишь вполне узкому кругу. Данная запись, сделанная, похоже, около 10 лет назад в Москве и с тамошними музыкантами, попала ко мне, когда я уже вовсю кайфовал от трогательной и щемящей "Птицы" - у подобной песни может быть только женское авторство, да и среди них это - большая редкость. Некачественный, домашний вариант "Птицы" фигурировал у меня в первой "тромбо-акустике", и, несмотря на очевидное несовершенство записи, он представляется мне более удачным по атмосфере и аранжировкам, чем другой, открывающий московскую запись. Впрочем и вся эта программа после первого прослушивания, помнится, не вызвала никаких ярких ощущений. Посчитав Махину "типичной поющей барышней" и "героем одного хита", я нарезал очередную этнографическую болванку местной музыки и закинул ее подальше. И лишь недавно мне по-настоящему удалось расслышать в этих интровертных босса-новах ровный, но сильный талант мелодиста и весьма нетривиальные тексты. К сожалению, попытки вытянуть Галю на выступление в Ялте пока что наталкивается на ее мягкое сопротивление. 

Фото: слева-направо: Алена Хорошавцева, Галина Махина

Махина

понеділок, 28 січня 2013 р.

Алексей Клепиков, квартирник в Ялте, 06.03.11

Мероприятие происходило дома у гитариста ВТОРЫХ РУК Семы и представляло собой классический междусобойчик по случаю вселенской скуки самой глухой фазы "мертвого сезона". Собственно говоря, это было первое сборище такого рода в Ялте года за два. Выступление Клепикова в очередной раз продемонстрировало, что именно в камерной обстановке его песни идеальным образом усваиваются слушателями, да и сам он чувствует себя наиболее естественно и комфортно. С тех пор, как мне кажется, у него больше и не было столь удачного взаимодействия с аудиторией, часть которой (человека три-четыре точно) слышала его впервые. Даже спонтанные перкуссионисты - Саня "План" и Леха "Башмак" из ПОДЕРЖАННЫХ ЛЬВОВ (сыгравший, кстати, партию клавиш на последней записи Клепикова) - впечатление не портили, а скорее дополняли. Картинка на видео - далеко не супер, выкладываю главным образом из-за звука. Особенно ценно исполнение двух относительно новых песен (одна - на тот момент совсем свежак, даже со шпаргалкой), более нигде не записанных. 


Фото: Анна Бузни; видео: Наталья Гула