середа, 21 липня 2021 р.

Майк, Симферополь, р1987.

Не так уж и давно сделал то, чего сто лет не делал - ковырнул кассетный хлам. Там уже почти ничего не осталось. Однако же раздобыл примечательную запись. На трекерах не удалось найти прямо сходу, так что, полагаю, это можно считать коллекционным вариантом. Конечно, Майк здесь, мягко говоря, усталый (может, после концерта с группой накануне). Да и треклист - очень стандартный. Но как археологический раритет - вот оно вам. С комментариями Толи Боровика, что не менее ценно. 

1,2 в ДК УВД с группой (электр), а 4го сольный акустический творческий вечер в ещё БЭЗалкогольном (был такой период) кафе "Десерт", что на Горького перед цирком (сейчас там по моему детск.мир), аккурат через дорогу/т.е. напротив был рок-клуб в помещении клуба Госторговли.

перед выступлением сидел с сабжем за одним столиком вместе с Румшицкими) где Майк мне и подписал фотку (он приехал без инструмента и в УВД играл на моей Musimе)

запись оттуда (как впрочем и весь аудио архив р-кл.) проебал Гриша Шабалин (он есть на одной из фоток, по ссылке) устроил наквартирефлэт за что и был наказан севастопольскими хипанами...

рад что хоть что то начинает всплывать из утерянного...
https://photo.myrocknroll.ru/2019/10/08/majk-naumenko-v-kafe-desert/

Майк. Кафе "Дессерт"



неділя, 14 березня 2021 р.

St. Patrick's Day 2021, 10 лет в Ялте!

Я понял, что это такая модель завязки сюжета. Один из возможных типичных паттернов. Часто ведь хорошие, длинные истории о каких-либо начинаниях стартуют именно таким образом: мы, мол, не думали, что всё так далеко зайдёт. Вот и мы в "далёком 2012-м" - не думали. А теперь не без удовлетворения подводим некую черту. Затея, влекомая какой-то цикличной инерцией, растянулась на солидных 10 лет. Естественно, день ирландского святого для нас как и для большинства его празднующих - лишь повод. Но повод хороший, правильный. Тем и примечателен феномен ирландской культуры - независимо от религиозных, языковых и прочих сугубо внутренних моментов, он годится для очень многих из тех, кто вовсе и не в теме, а просто забежал на пинту стаута. Мне кажется, что это как универсальный язык, на котором можно общаться о чём-то, что - вне пределов формальной лингвистики. Затем оно всё и надо, на самом-то деле. Сделав перманентный провинциальный голод на события своим союзникам, мы начали с клубных вечеринок, мечтали замахнуться на фестиваль, но в последние три года и вовсе ушли в семейный формат. Было весело, а это главное и это - уже история. История тайной жизни этого города. История неожиданных людей, коротающих вместе время за общением на универсальном языке. Так что, нас - с юбилеем! Продолжаем разговор. 

пʼятниця, 12 лютого 2021 р.

Остров Крым, Южноукраинск-91, live


На днях Юра Бугаец поделился любопытной ссылкой. Это старинное выступление ОCТРОВа КРЫМа на фесте в Южноукраинске 91-го года, по свидетельству Юры - вторым или третьим номером после СТРАШНЫХ СКАЗОК. Исходник - тот же, что и здесь, даже странно, как так-то я провтыкал это видео раньше. Вообще, при всей, казалось бы, пусть локальной, но известности группы, у ролика всего 316 просмотров, хотя залит он аж 8 лет назад. Между тем, посмотреть интересно. В некотором роде это переходный период. Стилистика первого состава пробивается лишь изредка в корякинских гитарных проходах, а новая парадигма - ещё сыровата. Баранчук - чуть ли не скромняга, и в плане шоу местами уступает Томпакову, который даже на вторых ролях смотрится как-то более по-фронтмэнски. По-настоящему демоническая рок-звезда - пока только Корякин. Репертуар - скорее всего традиционный для того времени, много хорошо знакомых хитов, включая подзабытые в поздний период “Работу” и “Потаскуху”. Отдельно веселит публика. Юра на мой комментарий о похоронном поведении оной заметил, что Южноукраинск - город любителей тяжеляка, “а тут клоунада пошла” (с), отсюда и скучающий вид тотально сидячего зала. Хотя, как по мне, тамошние рок-прихожане внешне тянут скорее на в меру приличных учащихся ПТУ, в то время в наших степях панкота уже куда радикальнее одевалась… Так или иначе, народ смотрится уныло в контрасте с происходящим на сцене. Но не без исключений! Умница-оператор отлично дал крупные планы зала ближе к концу ролика, где нетрудно рассмотреть самые разнообразные эмоции.   

четвер, 31 грудня 2020 р.

Trombo-top 2020

 

Пока сетевые шутейки про bad-bad 2020-й неумолимо превращались в лучшем случае в общее место, я задумался о том, что нарастание скорости смены эпох в конечном итоге захватывает и механизмы возникновения ностальгии. Прекрасное время, когда трава была веселее, расположено отныне не в прошлом десятилетии, а буквально в том году. А уж прошлое десятилетие оборачивается в ностальгирующем сознании чем-то совершенно инопланетным, что по определению не могло существовать никогда (потому что - не могло). Всё это в очередной раз напоминает нам о придуманном характере календарей, часов, ёлок и прочей херни. Получается, что субъективная реальность занимает всё меньший и меньший островок времени, а остальное представляет собой либо фантастическое, иррациональное прошлое, либо малопривлекательное в своей крайне вероятной абсурдности будущее... Ну а я сегодня, уйдя на каникулы и слегка выспавшись, тут же погряз в ностальгии и вспомнил, как в мире, который представляется теперь куда более нормальным, чем вот этот, любил собирать новогодние компиляции. И сходу накидал жменьку любимых треков двух двадцаток. Пусть хоть что-то остаётся по-старому, да? 

1. Deep Purple "Throw My Bones"
2. Senser "Charming Demons"
3. Temple of the Dog "Hunger Strike"
4. David Gilmour "Rattle That Lock"
5. Steve Ashley "Silly Summer Games"
6. Михаил Щербаков "Караван"
7. Yello "Way Down"
8. Black Grape "Pop Voodoo"
9. Алексей Петров "Я хуею"
10. The Dead Milkmen "Punk Rock Girl"
11. Tom Petty "Asshole"
12. The Handsome Family "So Much Wine"
13. Violent Femmes "Paris to Sleep"
14. Монеточка "Пост-пост"


Фото: первый карантин, минут семь до рассвета

неділя, 13 грудня 2020 р.

Крымские афиши 90-20's, part 2

С годичной задержкой публикую вторую серию коллекции крымских афиш временным диапазоном с девяносто-косматых годов пр. в. до относительной современности. Возможно, ещё поковыряюсь и наберу на третью, но не факт. И - некоторые пояснения для гипотетических полутора землекопов, коим подобный материал мог бы понадобиться. Афиши отбирались по исключительно субъективным, но весьма либеральным критериям т. н. "любопытности", так что за борт отправились лишь однозначно левые и скучные бумажные прямоугольники. В силу того, что коллекция - моя личная и собранная не специально, а по принципу "шо попало", тут, естественно, много афиш моего личного изготовления, по понятным причинам наиболее часто у меня оседавших. Тем не менее, я старался сохранять не только бумажные экспонаты, но и перефотканные где-либо, да и просто стянутые с инета (как, например, афиши ОСТРОВа КРЫМа начала-середины 90-х в превьюшном качестве, уж простите). Лично мне из этого хлама милее всего шедевры дофотошопной эпохи, когда малевали, кто во что горазд, не было стандартных шрифтов, а были ч/б ксероксы по 15 коп. и, как говорится, вот это всё. Но то - рефлексия и пораженчество. Забавно было бы, наверное, сложить 5-6 аналогичных коллекций (если, конечно, кто-то ещё страдает такой хернёй) и сделать выставку. С дешёвым пивом в литровых банках, кассетным музлом и скабрезными воспоминаниями шестиструнных динозавров. Как повод встретиться, например.

Афиши_2 

четвер, 12 листопада 2020 р.

Yello p2020 "Point" (review)

Швейцарский дуэт* YELLO - более чем примечательный случай. Во-первых, они - до сих пор наиболее успешная за все времена поп-музыкальная эманация страны сыра и часов. Ну а во-вторых, это тот редчайший случай, когда музыканты не просто создали, как принято говорить, собственную вселенную, а дошли в своём демиургическом вдохновении до полной изоляции, самодостаточности, даже противопоставлении этой вселенной всем прочим. Космогония YELLO на 200% узнаваема и не нуждается в чужеродных надстройках. Парадоксален здесь вот какой момент: при всей гротескной замкнутости этой системы нетрудно заметить, что сконструирована она из вполне знакомых прежде деталей, зачастую даже вполне универсальных. Секрет конструкторов в том, что они, лишив детали собственного сепаратного смысла, сообщили им другой, доселе неизвестный, и подчинили их все единому уникальному процессу.
Сумрачный, но обаятельный образ Дитера Майера у меня всегда ассоциировался с эдаким сбежавшим от своих злобных роботов брадобреем Филиппом, который ныне преподаёт детишкам дружелюбную киберпреступность в Академии Пана Кляксы. Его фирменное менторское бормотание - вроде бы монотонно-одинаково, но нигде не повторяется. О чём бы оно ни было - псевдомиф, городские миражи, ледяная LCD-сексуальность - это всегда пусть и цинизм, но ни в коем случае не сарказм. Оно - центральный терминал, вокруг которого строит свой звуковой колосс главный конструктор вселенной - Борис Бланк. Применяемые детали - многочисленны и нередко плохо совместимы. Ретро-паттерны, синти-ритмы, неочевидные краут-акценты, невнятные шумы, возгласы, шёпоты - всего не перечислишь! Собрать это воедино можно лишь обладая Генеральным Планом и хирургическим мастерством.
Самодостаточная вселенная не слишком нуждается в постоянной бурной эволюции - ей не с кем конкурировать в силу её изолированности. Свежая пластинка вроде бы это доказывает. Случайный наблюдатель не обнаружит здесь ничего нового - те же работающие с начала 80-х закономерности, то же звучание, тот же странноватый юмор. Однако, более искушённый исследователь, взяв подробные образцы местных почв и атмосферы, заметит внутреннюю, тайную эволюцию. Глубина детализации достигла очередного пика - доставляет отдельное удовольствие вслушиваться во все эти микро-призвуки, фрактальное дробление аудио-пространства и в то, как искусно выстраивается в нём новая матрица старой вселенной, ещё более незыблемая и самодостаточная. В привычном наборе деталей и технологий можно заметить трип-хоп-, транс-, глитч-элементы, которые опять-таки не используются как таковые, а низводятся до уровня безличных частиц в структуре общего мироздания. К сожалению, в целом работа грешит довольно заметным перекосом: если первая половина - сплошь яркие, характерные вещи (как-то неудобно применять к YELLO термин "хит"), то дальше накал космогонической драмы постепенно спадает, что особенно заметно в последних композициях с женским вокалом. Тем не менее это - очередной шедевр двух почти добрых волшебников из города Цюриха и один из лучших свежих альбомов матёрых артистов за последнюю пятилетку. Repeat playing!

 * Тот факт, что изначально это было трио, я с удивлением узнал лишь недавно, покупая винил "You Gotta Say Yes to Another Excess". Хотелось бы верить, что это я один такой в танке, но не верю :)

пʼятниця, 21 серпня 2020 р.

Deep Purple p2020 "Whoosh" (review)


Я, знаете, не буду тут про страпёрство, пора-оставить-труп-в-могиле и всё вот это. Подобного контента и так хватает на всем нам дорогих просторах...
Сперва я наткнулся на промо-клип к, якобы, главной песне грядущей пластинки (она потом и вправду оказалась главной), по какой-то сиюминутной прихоти решил глянуть - и не пожалел. И песня, и видео блистали вкусом и сдержанностью, чего, в общем-то, скорее ждёшь от почти вековых даже не динозавров, а кого-то из Палеозоя. А вот чего не ждал: яркости, злободневности и... живости, наверное. После чего решился и на весь альбом. Трудно поверить, что эти полумумии ещё живы, но они - даже очень. К тройке оригинальных - нет вопросов вообще. Морс - молодец, пусть даже все злопыхатели сдохнут в трансе тоски по Блэкмору. Эйри достойно продолжает дело Лорда, где-то даже более утончённо (я уже слышу зловещий клик наручников полиции "Истинных DP" на моих запястьях). Продюсирование - того уровня, который лишь и полагается в подобных случаях, сиречь - безупречное. Но важнее всего - материал. Для меня каталог DP закончился в 87-м, так что в этом смысле я должен был, казалось бы, плеваться и ностальгировать, как 90% сетевых апологетов. Если, однако, совершить усилие и выдрать с кровью гланды ностальгического гонора, окажется, что А: треклист пластинки поразительно разнообразен, такое редко случалось даже в лучшие годы (всё, что можно вспомнить из основных поп-жанров, начиная с конца 50-х, тут есть); Б: стилистически "Whoosh" скорее продолжает направление, взятое в 80-х, и непонятно, на что жалуются, например, поклонники "Perfect Strangers" (это уже не DP, ага). По концовке - вот что: целевая аудитория не приняла, остальные, естественно, не в теме. В результате: одна из лучших работ коллектива за всё время канет пальцем в небо. Жаль. Но всё же не очень. Потому что "Throw My Bones" - это, конечно же, ирония. Условно добродушная издёвка над ментальной старостью. А если люди всё ещё могут горько посмеяться, значит они - живее всех мёртвых.