неділя, 14 серпня 2011 р.

Фил - летописец крымский

Вот, хочу пропиарить в меру своих скромных возможностей. В Симфе живет человек по имени Фил - олдовый хипан, как сказали бы в недалеком, но полузабытом прошлом. Он пишет... ну, хронику событий. О музычке, о друзьях, о пьянках, о городах, о бабах, наконец. Но обо всем - одинаково хорошо и непосредственно. Срез времени, в общем. Умка его с Керуаком сравнила, а мне кажется, это как раз то, что Х. Томпсон называл "Gonzo". Видал его два раза, и хотя второй раз он у меня даже вписывался, я, признаться, никогда бы не подумал, что он так может :). Сейчас читаю, прусь и всем рекомендую. Особо советую обратить внимание вот на это - здесь, в отличие от ЖЖ, более, скажем так, оформленная версия индейских сказаний.

вівторок, 2 серпня 2011 р.

Куклы Клауса - в "Витамине" и не только

Съездили мы давеча в "Витамин" на "кукол"... Что сказать-то, не знаю. Я в очередной раз вдохновился мощью и злободневностью этих песен, порадовался крепчайшей сыгранности всей банды. В другое время и при других обстоятельствах это могло быть лучшее музыкальное мероприятие лета. Но окружающая действительность ваяется по странным законам. Человек 20 посетителей - это, как я понимаю, норма для "Витамина" в последнее время. Но назвать каким-либо приличным словом ту звуковую кашу, которая доносилась из дорогого и хорошего аппарата, язык не поворачивается. Бас провален, слов не слышно, флейта теряется - полный набор удовольствий. Кое-кто из моих друзей-знакомых пришел на КК впервые, и тем обиднее им было не услышать в итоге почти ничего. Когда начался исход разочарованных "двух с половиной слушателей" (по выражению Кисы), Клепиков позвонил Владу (хозяину "Витамина") и изложил текущую ситуацию, на что получил ответ из серии: "если ты такой умный, сам становись за пульт". Мне, правда, кажется, что отсутствие хозяина площадки во время концерта иногородней группы само по себе отдает плохой формой равнодушия. Если дальше так пойдет, "Витамин" очень быстро превратится (уже превращается) в рутинный пивняк, где время от времени кто-то поигрывает. И никакой ЛЯПИС ТРУБЕЦКОЙ не спасет. Жаль. А "клаусам" спасибо за драйв, и что не обломались играть в пустом зале на поганом звуке. Напротив, выступление показало, в какой чудесной форме находится сейчас бэнд. Это особенно радует на фоне спячки большинства лучших представителей крымской сцены.
Видео в этот раз не снимал, поэтому в качестве наглядного материала предлагаю отрывок выступления КК в Киеве весной 2008 г. ("Менты", концовка чуть обрезана).

пʼятниця, 8 липня 2011 р.

Светлана Панина, р1996 (?)

Цифранул одну важную запись Паниной (еще одна - на подходе). Мэйд бай Клепиков, скорее всего, хотя наверняка я не знаю - ко мне пленка попала уже в перезаписи. Оригинал был точно длиннее, к тому же на моей кассете две песни не до конца. Вдохновенно спетая программа в плохом, но слушабельном качестве. Наиболее полное собрание Светиных песен того периода. Самые ранние из известных в записи версии "Трамвая", "Колыбельной" и др.

Фото: Карьера музыканта начиналась с ударных инструментов :) (прибл. 86-88 гг.)

1996

вівторок, 28 червня 2011 р.

Авария спального места, р1991

Что-то я совсем забыл о Евпатории. А ведь обещал. В общем, спешу исправиться. Судя по оставшимся с конца прошлого века записям, город этот представлял собой совершенно одинокий анклав различных модификаций "нью-вэйва" 80-х в окружении доминионов традиционного для Крыма панка и хард-н-хэви. Нижезалитая пленка представляет собой одно из ярчайших тому подтверждений. АСМ - это квартет в составе: Руслан Асмолов (также ЧАКИ ДОЛЛ, САБАЧЧЕ СЭРЦЭ и МАЛЬВИНА) - голос, гитара; Олег Козовский - барабаны, голос (также САБАЧЧЕ СЭРЦЭ); Владимир Грабак (также ЧАКИ ДОЛЛ, ПРАВЫЙ ЦЕНТР) - клавишные, голос; Шамиль Салахов (также ПРАВЫЙ ЦЕНТР) - бас, голос. На записи можно слышать гитарно-синтезаторные риффы (чуть менее минималистичные, чем у ПЦ) в сочетании с весьма нейтральными текстами в диапазоне от гедонистического реализма ("Завтра") до готического сюра ("Черный праздник"). Радует атмосфера оголтелой веры в исторгаемые звуки. В итоге - вполне сносно для того времени и места, особенно, повторюсь, в свете лютого дефицита такой музыки на полуострове.

Фото: Руслан Асмолов

АСМ

субота, 11 червня 2011 р.

Баби, р2001 "Яд!"

Закрывая на текущий момент тему АФРОНТа и Баби, пощу его сольник времен нестабильности последнего состава группы, разведывательной поездки в Москву и всяких прочих жизненных непоняток, продолжавшихся (если говорить о музыке) аж до 2004 г. Данная запись представляет финальную, нигде не прозвучавшую программу АФРОНТа в, скажем так, обнаженно-акустическом виде - только голос и гитара. Мера была, понятное дело, вынужденная, но, поскольку настроение песен больше напоминает ДОМ НА КОЛЕСАХ, такой минимальный, ненавязчивый звук здесь абсолютно на месте.

Яд!

неділя, 5 червня 2011 р.

Paul Simon, p2011 "So Beautiful or So What" (review)

В 1986 году главный поэт американской поп-музыки изволил добровольно погрузиться в тропические джунгли корневых перкуссий и хоровых распевок, теплых, как кожа полногубых эбеновых красавиц. Останься пластинка "Graceland" единственным экспериментом Саймона в области world-music, вряд ли сейчас уместно было бы долго рассуждать об экзотическом увлечении 25-летней давности. Тем более, что тропический этно-вирус подцепили в то время многие, от Гэбриела до TALKING HEADS. Дальнейшие события, однако, показали, что заслуженный сонграйтер, похоже, вовсе не собирается покидать эти благодатные дебри. Напротив, добившись определенных успехов в сращивании музыкальных традиций всех мыслимых сторон света, он редко, но метко выстреливал очередные релизы, уверенно собирая мульти-платиновый урожай. Это определенно уже серьезная история и позволяет говорить о Саймоне как об одном из самых успешных квази-этно-артистов всех времен. Что же теперь? "So Beautiful or So What" начал мощно, дебютировав номером 4 в Billboard-200. В первую неделю американские продажи составили 68000 копий. В Европе - та же история (особенно в северной - Дания, Голландия, Швеция, Норвегия - везде top-10). Кто-то сказал бы - покупают имя. Что ж, думаю, мнение о том, что все главные песни Саймон написал в 60-е, можно считать бесспорным. Однако предмет данного текста - это совершенно иная музыка, сыгранная по другим законам и воздействующая на иные центры, поэтому глупо было бы пытаться сравнивать ее с ранними работами. Здесь гибридизация американской песенной традиции и жарких ритмов "зеленого рая" предельно органична во всех смыслах (не это ли символизирует стилизованная двойная спираль ДНК на обложке?), а все полезные мутации предыдущих world-альбомов эволюционно закреплены. Мелодии скупы, но радуют скромной, ненавязчивой красотой, чего малость не хватало, скажем, на "The Rhythm of the Saints". Преобладание акустики в большинстве тем в ущерб синтезаторному груву (опять же, в отличие от вышеупомянутого релиза) - оправданная и в большой степени актуальная мера в наш век "запедаленных" гитар. Итог - матерая и вдохновенная работа утомленного западной цивилизацией нью-йоркера, из которой бессмысленно и не нужно выдергивать отдельные моменты. Капля родниковой фолк-воды в мутном океане плохого инди.